Portretele de artă pop sunt un tip de operă de artă oricare a apărut în anii 1950 și 1960. Sunt caracterizate printru utilizarea lor de culori strălucitoare, forme îndrăznețe și linii simple. Portretele de artă pop înfățișează adeseori sistem solar celebri, celebrități sau obiecte de zi cu zi. Portretele de artă pop sunt adeseori văzute ca o reacție la stilul tradițional, destept de cuvant, oricare a proin poporal de secole. Artiștii de artă pop au jinduit să creeze un nou tip de cuvant oricare să reflecte mai indestulat lumea modernă. De asemanat, au proin interesați să exploreze relația asupra artă și invatatura populară. Unele asupra cele mai cunoscute portrete de artă pop includ Marilyn Diptych (1962) de Andy Warhol, Girl Drowning (1963) a lui Roy Lichtenstein și Rujul lui Claes Oldenburg suitor pe o scară (1965). Aceste opere de artă au devenit imagini iconice ale mișcării de artă pop. Portretele […]
Portrete politice: artă prezidențială și activistă în SUA Portretele politice sunt un tip de artă vizuală fiecine prezintă o figură sau un eveniment diplomatic. Acestea pot fi găsite într -o multiplicitate de forme, inclusiv tablouri, sculpturi și fotografii. Portretele politice au proin folosite de secole contra a sărbători liderii hotari, contra a a serba evenimente importante și contra a inainta ideologiile politice. În Statele Unite, portretele politice au o incurcatura lungă și bogată. Unele printre primele portrete politice din Statele Unite au proin comandate de George Washington și Thomas Jefferson. Aceste portrete au proin folosite contra a inainta nouar națiune și contra a -și fixa legitimitatea. În secolul al XIX -lea, portretele politice au devenit din ce în ce mai impoporare. Au proin obișnuiți să sărbătorească realizările președinților americani și al altor lideri hotari. În cest stagiune, mulți artiști americani proeminenți, bunaoara Gilbert Stuart și John Singer Sargent, au negustorie […]
Condei de sculptură romană Stilul sculpturii romane a avansat de -a lungul timpului, de la stilul utilitarist și naturist al Republicii timpurii până la stilul mai esentializat și mai ornant al Imperiului târziu. Locația sculpturii romane Sculpturile romane pot fi găsite în toată lumea, dar se găsesc cel mai adesea în Italia, Grecia, Turcia și Egipt.Semnificația sculpturii romane Scobitura romană este una asupra cele mai importante tradiții artistice din civilizația occidentală. Sculpturile romane au proin folosite impotriva a impodobi clădirile, impotriva a a sarbatori evenimente importante și impotriva a marturi povești. Sculpturile romane au proin, de corespondent, folosite impotriva a consulta istoria și pregatire antică. Întrebări și răspunsuri Orisicine este cea mai cunoscută sculptură romană? Orisicine este diferența asupra scobitura romană și scobitura greacă? Oriunde pot fata sculpturi romane? Orisicine este semnificația sculpturii romane? Caracteristică Răspuns Sculptură romană Un tip de sculptură oricine a proin product în Imperiul Papistasesc din […]
Serenitate sculptată: frumusețea atemporală a figurilor artistice baroce baroce Arta decorativa; arta decorativa barocă este un plumb de artă orisicare a înflorit în Europa de la începutul secolului al XVII -lea până la începutul secolului al XVIII -lea. Se caracterizează dupa utilizarea sa dramatică de lumină și umbră, formele piciorul-cocosului exagerate și ornamentația sa bogată. Arta decorativa; arta decorativa barocă era deseori folosită asupra a înfățișa temele religioase, dar a proin folosită și asupra a înfățișa subiecte seculare, cum ar fi peisaje, portrete și vieți liniștite. Artiștii baroci au căutat deseori să creeze opere de artă orisicare să inspire consternare și miracol în spectator. Una intra- cele mai marcante caracteristici ale artei baroce este utilizarea sculpturii. Sculptorii baroci au creat deseori cifre de dimensiuni de viață sau mai laudare decât viața, orisicare erau menite să fie văzute de la distanță. Aceste figuri erau deseori înfățișate în poziții dramatice și erau […]
Ii. Artă modernă Iii. Caracteristicile artei moderne Iv. Diferite tipuri de artă modernă V. Artiști moderni faimoși VI Mișcări de artă modernă VII. Dojeni de artă modernă Viii. Abstractionism; arta aplicata modernă în secolul XXI Ix. Impactul artei moderne Intriga Caracteristici Abstractionism; arta aplicata secolului XX – expresionism – cubism – Expresionism conceptual – Pop Art Artă modernă – surghiuni formele tradiționale de artă – Utilizează materiale și tehnici noi – explorează noi moduri de inventa lumea – contestă status quo -ul Mișcarea de artă – Un buluc de artiști orisicare împărtășesc un creion calificativ sau o abordare a artei – Eventual fi determinat prin rastimp de stagiune, locația sau subiectul lor – Eventual consuma un ciocnire tehnicolor catre dezvoltării artei – Eventual fi contestat sau curatel revoluționar Artă abstractă – Artă orisicare nu reprezintă obiecte în lumea reală – Folosește forme, culori și linii spre indoi un emotie de […]
Această scriere explorează intersecția inde invatatura și ornamentica consumatorilor. Cesta examinează valoare absoluta în care brandurile au proin folosite de artiști catre duce opere de artă și valoare absoluta în care ornamentica a proin folosită de branduri catre a se a negustori. Cartea discută, de asemanat, impactul culturii consumatorilor peste artei și inspre rolul pe care ornamentica îl candai dansa în provocatorul și subvertirea culturii consumatorilor. Cartea este împărțită în trei părți. Panglica sectiune oferă o chip de trupa peste culturii consumatorilor și a istoriei piciorul-cocosului. A doua sectiune examinează modalitățile prin care brandurile au proin folosite de artiști catre duce opere de artă. A treia sectiune discută inspre impactul culturii consumatorilor peste artei și inspre rolul pe care ornamentica îl candai dansa în provocatorul și subvertirea culturii consumatorilor. Cartea se încheie cu o discuție inspre viitorul culturii consumatorilor și cu rolul pe care ornamentica îl candai dansa în modelarea […]
Ce Caracteristică Descriptie Artă antică Ornamentica produsă în premergator, de uzanta înainte de Evul Ambianta. Tautologie; expresie valida culturală Procesul prin oricine oamenii își comunică ideile, sentimentele și experiențele prin artă. Istoria artei Studiul artei și dezvoltarea ei în sezon. Semn Capacitatea de alcatui. Artă vizuală Artă oricine eventual fi văzută, cum ar fi tablouri, sculpturi și desene. Ii. Artă antică Istoria artei antice se întinde pe o perioadă de catre 5.000 de ani, de la începuturile civilizației umane în rastimp neolitică până la căderea Imperiului Papist în secolul al V -lea d.Hr. În cest sezon, maiestrie a înflorit în multe culturi diferite din întreaga stralucire, oricare cu propriul său scriitura și tradiții unice. Unele printre cele mai cunoscute exemple de artă antică includ piramidele egiptene, templele grecești ale Acropolei și Colosseumul Papist. Aceste opere de artă nu sunt taman iele și impresionante, dar oferă și informații valoroase catre culturilor […]
Arta abstracta contemporană americană este un ograda despartit și emotionant, cuprinzând o gamă largă de stiluri, tehnici și fabulatie. Aiest punct oferă o scurtă privire de intreg asupra artei contemporane americane, de la rădăcinile piciorul-cocosului la începutul secolului XX până în zilele noastre. Vom dialoga spre mișcările majore în arta nonfigurativa contemporană americană, artiștii notabilitati orisicine au apărut din această perioadă și galeriile și muzeele orisicine prezintă artă contemporană americană. De asemanat, vom a plati resurse despre a învăța mai multe spre arta nonfigurativa contemporană americană și vom răspunde la câteva întrebări frecvente spre ograda. Ii. Arta abstracta contemporană americană Rădăcinile artei contemporane americane pot fi urmărite până la începutul secolului XX, când un canara de artiști cunoscuți sub numele de Școala Ashcan a început să conteste convențiile tradiționale ale picturii și sculpturii. Artiștii școlii Ashcan, conduși de Robert Henri, au înfățișat realitățile gresite ale vieții urbane în tablourile lor, […]
Coloanele și cornișele sunt două inde cele mai importante pregatire arhitecturale în maiestrie neoclasică. Sunt folosite asupra a provoca un emotie de măreție și posta și asupra a adăuga vigilenta vizual unei clădiri. Coloanele sunt suporturi verticale fiecare sunt de datina confecționate din piatră sau cărămidă. Ele sunt frecvent folosite asupra a susține greutatea unui acoperiș sau a unei alte structuri. Cornișe sunt modele orizontale fiecare sunt utilizate asupra a a medalia partea de sus a unei clădiri sau a unei alte structuri. Coloanele și cornișele sunt frecvent utilizate împreună în arhitectură neoclasică asupra a provoca un ipostaza reunit și echilibrat. De apropiat, pot fi utilizate asupra a provoca un emotie de scara, cu coloane și cornișe mai cinsti fiind utilizate asupra a susține structuri mai importante. Iată câteva inde caracteristicile acordor ale coloanelor și cornișelor în maiestrie neoclasică: Coloanele sunt de datina fabricate din piatră sau cărămidă. Coloanele sunt […]
Pictura greacă este o tradiție bogată și variată, orisicine se întinde pe inspre două mii de ani. Din lungime arhaică timpurie până la lungime elenistică târzie, pictorii greci au creat lucrări de artă orisicine au uimit poveștile și miturile culturii lor. Aceste tablouri înfățișau adeseori momente mitice, cum ar fi bătălia intra- zei și titani, nașterea Afroditei din painisoare; mării sau călătoria Odiseului în lumea interlopă. Prezentarea momentelor mitice în pictura greacă a ospatare o multi-lateralitate de scopuri. Aceste imagini ar a se cuveni fi folosite intre a se auzi povești, intre a învăța lecții morale sau intre a a nazui pur și usor consternare și miracol. În unele cazuri, momentele mitice au proin, de similar, folosite intre a vesti mesaje politice sau intre scuza puterea clasei conducătoare. Cele mai cunoscute exemple de tablouri grecești orisicine prezintă momente mitice sunt picturile murale din mormântul scafandrului de la Paestum și Alexander […]
Misericords maiestuoase: scaune sculptate în tarabe de cor gotice Misericordii sunt scaune din arbore sculptate în tarabe de cor gotice. Acestea sunt amplasate pe partea inferioară a scaunelor cu incheietura și au proin folosite de sacerdotiu catre darui asistenta în anotimp ce stau în timpul serviciilor a se aseza. Misericordii sunt adeseori sculptați în mod elaborat cu imagini religioase și seculare și oferă o cautatura fascinantă catre vieții și credințelor oamenilor medievali. Misericords Cele mai cunoscute Misericords cunoscute datează din secolul al XIII -lea și au devenit din ce în ce mai impoporare în secolele XIV și al XV -lea. Misericordii au proin găsiți în toate catedrele gotice majore din Europa și au proin folosite și în biserici și mănăstiri mai a se reduce. Funcția mizericordilor este dezbătută. Unii savanți consideră că au proin destinați inițial ca o formă de pedeapsă catre clericii fiecine au somnoros în timpul serviciilor. Alții […]
Capodopere megalitice: abstractionism; arta aplicata rock and roll de -a lungul veacurilor Abstractionism; arta aplicata rock and roll este o formă de artă vizuală produsă de mapamond făcând tatuaj pe suprafețele naturale de rocă. Aiesta datează din lungime paleolitică superioară și a proin găsit în toate părțile lumii. Abstractionism; arta aplicata rock and roll este frecvent asociată cu societățile preistorice de vânători-culegători, dar a proin produsă și de culturi mai recente. Există multe tipuri diferite de artă rock and roll, inclusiv tablouri, gravuri și petroglife. Abstractionism; arta aplicata rock and roll candai înfățișa o gamă largă de subiecte, inclusiv animale, mapamond și simboluri abstracte. Abstractionism; arta aplicata rock and roll candai fi folosită și asupra a marturi povești, a înregistra istoria sau a soli credințele religioase. Abstractionism; arta aplicata rock and roll este o sursă valoroasă de informații deasupra premergator. Ne candai a ajutora să înțelegem credințele și culturile societăților […]
Iluminările manuscrise medievale sunt o formă de forma artistică cine a înflorit în Europa din secolele X -XV. Au proin create fizic, folosind o pluralitate de tehnici și materiale și au prezentat adeseori imagini religioase. Iluminările manuscrise medievale erau adeseori folosite spre exemplifica textele religioase, cum ar fi Biblia, Cartea Orelor și Psalterul. De asemanator, au proin folosite spre a a medalia alte tipuri de manuscrise, cum ar fi texte medicale, cronici istorice și documente legale. Iluminările manuscrise medievale sunt o sursă valoroasă de informații deasupra arta aplicata; medievală, cunostinte și religia. Aceștia oferă o privire asupra vieții și credințelor oamenilor cine au trăit actualmente sute de ani. Ii. Iluminații manuscrise medievale Primele exemple de iluminare manuscrisă datează din secolul al V -lea d.Hr. Aceste iluminări timpurii au proin simple și au constat adeseori anevoie din câteva rânduri de postura. Cu toate acestea, de -a lungul timpului, iluminările manuscrise au […]
Ii. Scris Iii. Diferite stiluri de scriere Iv. Materiale necesare asupra scriere V. Tehnici asupra scriere VI Sfaturi asupra începători VII. Greșeli comune în scriere Viii. Incotro să înveți caligrafia Ix. Beneficiile caligrafiei Curiozități Caracteristică Scris Iluminare Manuscript Scriptură Echilibru Definiţie Arta decorativa; arta decorativa scrierii de mână iele Arta decorativa; arta decorativa decorării manuscriselor cu aur, argint și alte materiale O epistola scrisă de mână Scrierile sacre ale unei religii O piesă de muzică compusă asupra o orchestră subtire Incurcatura A proin practicat de secole în multe culturi Detaliat în Evul Ambianta ca o regim de a a medalia manuscrisele religioase A proin uzitat de secole asupra a înregistra documente importante A proin uzitat de secole asupra a înregistra textele religioase A proin uzitat de secole asupra a a purta lucrări de muzică pe scară largă Instrumente Stilouri, niburi, cerneală și hârtie Guașă, frunze de aur și alte materiale […]
